论现代艺术对平面设计风格的影响

第２７卷第３期　四川教育学院学报　２０１１年３月　Ｖ０１．２７　Ｊ０ＵＲＮＡＬ　ＯＦ　ＳＩＣＨＵＡＮ　Ｃ０ＬＩ正ＧＥ　ＯＦ　ＥＤＵＣＡＴ１０Ｎ　Ｍａｒ．２０１　ｌ　论现代艺术对平面设计风格的影响　严敏　（四川教育学院传媒艺术学院，成都６１１１３０）　摘要：西方现代平面设计作品的风格在２０世纪初期发生了巨大的变化。这种变化的原因一方面来自于设　计师们本身的努力，另一方面也来自于现代艺术潜移默化的影响。通过视觉元素与视觉元素的组合方式两方面分　析２Ｏ世纪初期平面设计作品相对于２Ｏ世纪前平面作品的风格变化所在。同时，激发当代设计师向当代艺术家学　习他们的观察能力和思维方式，以创造出更新颖的作品风格。　关键词：现代艺术；平面设计；视觉元素；风格演变　ｄｏｉ：１０．３９６９／ｊ．ｉｓｓｎ．１０００—５７５７．２０１１．０３．０７８　中图分类号：Ｔｓ８８１　文献标志码：Ａ　文章编号：１０００－５７５７（２０１１）０３－００７８－０３　所谓“平面设计”，所指的是平面空间中的设计　用视觉语言和视觉语言组合方式上的特点。　活动，其涉及内容主要是二维空间中各个元素的设　现代平面设计从工艺美术运动时期至今经历了　计和这些元素的组织与布局，其中包括字体设计、版　多少次设计运动的变革，延展出了多少种设计风格　面编排、插图、摄影的采用。　艺术是艺术家把创造　是我们难以计算的。但我们可以清楚的从现代平面　性的生活与表现情感结合起来，并用语言、音调、色　设计发展史上看到２０世纪初现代艺术的蓬勃兴起，　彩、线条等物质手段将形象物质和外观，成为客观存　对现代平面设计的艺术风格带来极大的影响。其中　在的审美对象。－２　艺术作品成为艺术家情感与个性　以立体主义的形式，未来主义的思想观念，达达主义　流露的载体。相比较而言，平面设计在创作的意图　的版面编排，超现实主义图形创意方式影响着平面　上多了既定目标的限制；在创作语言和表现形式上　设计作品的风格。他们或者在意识形态上为现代平　有特定空间的限制。平面设计师不能像绘画大师一　面设计提供营养，或在设计形式上提供借鉴语言，对　样随兴而作；也没有雕塑艺术和装置艺术的空间扩　现代平面设计风格的突破发展有着相当重要的意　展；更不能有影视、多媒体艺术所特有的时间延续　义。　性。正是由于这些自身的限制，也激发了一代代的　视觉元素及视觉元素的组合方式是构成平面设　平面设计师努力寻找平面设计风格的突破。２Ｏ世　计作品风格的两大关键要素，通过比较２０世纪前后　纪初期，在欧洲和美国掀起了一系列的艺术改革运　平面设计作品中视觉元素应用方式的差异，就能感　动，艺术家们从思想方法、表现形式、创作手段和表　受到平面设计作品中的现代艺术的气质。　达媒介上对从古典文明以来的传统艺术进行了彻底　一、视觉元素样式的差异　的颠覆，彻底的改变了视觉艺术的内容和形式。这　２０世纪前，工艺美术运动与新艺术运动都曾经　一时期的现代艺术浪潮的兴起也在某种程度上影响　掀起过现代平面设计改革的浪潮。人们使用装潢艺　着现代平面设计风格的演变与发展。风格是指某一　术来描述这个设计活动，在西方国家，长期以来称之　位设计师或某一个时期具有共同属性的设计师群体　为“装饰艺术”。设计师们因为反感工业化大生产　的个性流露，是他们的作品具有稳定特征的形式语　的粗陋作品而主张对中世纪风格的延续与补充，或　言的表述。平面设计的风格是指平面设计作品在使　是一些细枝末节的修改。这些设计作品中的视觉元　收稿日期：２０１ｌ－０２－２５　作者简介：严敏（１９７８一），女，四川梓潼人，助教，硕士，研究方向：设计艺术学。　７８　第２７卷（总第２１７期）　严敏：论现代艺术对平面设计风格的影响　素始终是一些装饰性极强的人物、动物、花草参杂糅　合在一起，不考虑作品本身的主题，也没有任何个人　情感的融人，仅仅是装饰图案配上标题文字。２Ｏ世　目的和意图进行拼贴、拼凑组成有意义的插图。罗　马尼亚诗人特里斯坦・扎拉是最早以随意撕纸再进　行组合拼贴为其他作家和诗人的作品进行插图设计　的艺术家。　纪初期，现代艺术的发展拓宽了视觉元素内容，在立　体主义和未来主义的影响下，一些作品中开始运用　抽象的几何形取代装饰图案作为视觉符号，并且赋　予了这些图形以情感与生命。运用三角形表达尖锐　（－－）文字的再利用　直以来，文字都是作为信息的载体在平面设　计作品中出现，为了便于阅读文字的排列一直都是　一与矛盾冲突，利用圆形表达和谐圆满，舒缓重复的曲　比较规矩的。在一个版面中标题与正文严格区分，　线表达音乐的韵律，倾斜线条表现急速的动感，或者　是将抽像的图形元素进行不同层次的疏密组合让画　面达到或紧张刺激，或轻松愉快的节奏氛围。这些　视觉元素不仅丰富了设计作品的表现形式，同时也　赋予了设计作品全新的生命力。另一方面，在同一　幅设计作品中所放置的视觉元素类型也存在着差　异。２Ｏ世纪前的设计作品中，我们看到的大多是同　类的视觉符号，画面感觉和谐统一。在达达主义影　响下的作品中各种完全不相干甚至互相冲撞的因素　被并置在一起，画面看起来矛盾，不协调，但其中蕴　含着更深层次的思想内容让人们思考。约翰・哈特　菲尔德是达达运动平面设计最具影响力的代表人　物，他设计的反纳粹政治海报中，各种视觉元素不和　谐的拼凑在一起，以辛辣幽默的语言对希特勒政权　极尽讽刺，让人们认识到希特勒光辉外表下的邪恶　内心。…这种各种元素拼凑的方式也开创了最早的　图形创意先河，成为现代设计作品中一种常用的视　觉表达方式。　二、视觉元素组合方式的风格演变　（一）版式的变革　２Ｏ世纪前，古典文明的审美趣味决定了完整无　缺憾、和谐的设计风格。海报、书籍封面设计的版式　是采用的左右对称或上下对称的样式。现代艺术恰　恰是要打破这种平稳的感觉给人们的心里造成动荡　的、矛盾的、极速冲击的感觉。达达主义具有强烈的　虚无主义特点，反所有的现存艺术，反理性，认为世　界是没有任何规律可循的。－３　因此一些平面设计作　品中的视觉元素不再规矩的排成一排或对立站列，　他们随意的散落在画面的中互不干预，或交错重叠，　或相互吞食，设计者故意将视觉元素混乱的排列或　营造不完整版式来表达了人们心态混乱和对前途渺　茫的思想状况。另外，达达主义对于平面设计发展　的最大贡献在于开创了拼贴这一创作手法，将印刷　品或照片运用剪或撕的方法获取素材，按照一定的　同一类属性的文字大小一致，字体一致，排列的方向　一致，色彩也一致。在未来主义艺术家们的影响下，　文字不再仅仅作为信息载体出现。文字被演化成为　一种新的图形符号，各种大小，各种字体的字母散乱　的排列分不清哪个是标题，哪个是正文。在这里文　字被作为一种图形元素彻底解放了，他们被随意的　摆放在一起构成节奏强烈的画面空间，或被组合成　图像：卡罗尔１８６６年设计的版面，文字蜿蜒排列，好　像一条在纸面面上蜿蜒有游动的蛇。这是最早利用　文字编排来达到绘画形式的作品之一。阿波里涅则　在《书法语法》的版面设计中将细小的文字呈斜线　状排列，画面萌动出淅淅沥沥春雨的浪漫诗意情　怀。　文字不仅是听觉的文字，也是视觉的文字，是　绘画的文字。这样的文字排列方式一直流传下来，　今天的设计师们仍然乐此不疲的运用这一理念创造　着多彩的文字世界。　（三）空间的再创造　视觉元素的装饰韵昧，版式的均衡布局，文字的　无差别排列决定了２０世纪前的平面设计作品二维　空间的特质。不管元素有多丰富，色彩有多绚丽，文　字、图形都处在同一个平面中。２０世纪后，一些设　计师受到立体主义画派的影响，将三维空间引入到　二维平面中。设计师学会用立体透视的眼光对具体　对象进行分析，将对象的各组成部分打散，重新构　造。　他们还运用夸张变形的手法对视觉元素进行　重新改造，综合处理以此来得到新形象。在平面设　计中发展成为对平面结构的分析和组合，并把这种　组合规律化、体系化，强调纵横的结合规律，强调理　性规律在表达手法中的关键作用。这种探索，在荷　兰的风格派运动中，在俄国的“构成主义”，特别在　是德国的世界最早现代设计教育中心——包豪斯设　计学院中发扬光大。立体主义为拉伸了现代平面设　计的形式宽度，加深现代平面设计的思想深度提供　了一个支点。　７９　四川教育学院学报　结语　２０１１年３月　细腻的思想去发掘艺术领域中的可用之材，为新时代　艺术与设计伴随着人类的发展，从古至今不可分　割。它们相互参透，相互影响，在历史上也总是肩并　平面设计风格的发展翻开新的篇章。　参考文献：　［１］　王受之．世界平面设计史［Ｍ］．北京：中国青年出版　社，２００２．９．　肩、手挽手一起向前发展。在当代，各类艺术正蓬勃　发展：绘画艺术、雕塑艺术、装置艺术、行为艺术等艺　术家们用自己独特的眼光审视世界，将自己对客观世　界的理解和感悟以独特的方式融入作品创作中。作　［２］　周宏智．西方现代艺术史［Ｍ］．北京：中国建筑工业出　版社，２０１０．１０．　［３］　霍普金斯．达达和超现实主义［Ｍ］．舒笔梅，译．南京：　为新一代的平面设计师，品味当代艺术作品，解读当　代艺术家是我们非常有必要进行的课题。或许，某一　译林出版社，２０１０．１０．　艺术作品会启迪我们创作出新的平面视觉语言；或许　［４］　路易斯・布莱克威尔，西方字体设计一百年［Ｍ］．许　捷，译．上海：上海人民美术出版社，２００５．１．　某一艺术家的思维方式帮助我们开创平面作品表现　［５］赵芳．艺术形态构成［Ｍ］．北京：冶金工业出版社，　的思想深度。总之，艺术的发展肯定会带动平面设计　２Ｏ０８．４．　的发展，而关键是平面设计师是否具备犀利的眼光，　Ｉｎｆｌｕｅｎｃｅ　ｏｆ　Ｍｏｄｅｒｎ　Ａｒｔ　ｔｏ　Ｇｒａｐｈｉｃ　Ｄｅｓｉｇｎ　Ｓｔｙｌｅ　，　Ⅳ肘　（Ｓｃｈｏｏｌ　ｏｆ　Ｍｅｄｉａ　ａｎｄ　Ａｒｔｓ，Ｓｉｃｈｕａｎ　Ｃｏｌｌｅｇｅ　ｏｆ　Ｅｄｕｃａｔｉｏｎ，Ｃｈｅｎｇｄｕ　６１　１　１３０，Ｃｈｉｎａ）　Ａｂｓｔｒａｃｔ：Ｇｒｅａｔ　ｃｈａｎｇｅｓ　ｏｆ　ｓｔｙｌｅ　ｏｆ　ｗｅｓｔｅｒｎ　ｍｏｄｅｍ　ｇｒａｐｈｉｃ　ｄｅｓｉｇｎ　ｗｏｒｋ　ｈａｖｅ　ｔａｋｅｎ　ｐｌａｃｅ　ｉｎ　ｔｈｅ　ｅａｄｙ　２０ｔｌ１．Ｔｈｅ　ｌｅａ－　ｓｏｎｓ　ｆｏｒ　ｔｈｉｓ　ｃｈａｎｇｅ　ｏｎ　ｏｎｅ　ｈａｎｄ　ａｒｅ　ｔｈｅ　ｅｆｆｏｒｔｓ　ｏｆ　ｄｅｓｉｎｇｅｒｓ，ｏｎ　ｔｈｅ　ｏｔｈｅｒ　ｈａｎｄ　ａｒｅ　ｔｈｅ　ｓｕｂｔｌｅ　ｉｎｆｌｕｅｎｃｅ　ｏｆ　ｍｏｄｅｍ　ａｒｔ．　Ｔｈｉｓ　ａｒｔｉｃｌｅ　ｔｈｒｏｕｇｈ　ｃｏｍｂｉｎａｔｉｏｎ　ｏｆ　ｖｉｓｕａｌ　ｅｌｅｍｅｎｔｓ，ａｎａｌｙｚｅｓ　ｗｈａｔ　ｔｈｅ　ｃｈａｎｇｅｓ　ｏｆ　ｇｒａｐｈｉｃ　ｄｅｓｉｎｇ　ｗｏｒｋｓ　ｓｔｙｌｅｓ　ａｌｅ　ｉｎ　ｅａｒｌｙ　２０ｔｈ　ｃｅｎｔｕｒｙ　ｃｏｍｐａｒｅｄ　ｗｉｔｈ　ｔｈｏｓｅ　ｉｎ　ｔｈｅ　２０ｔｈ　ｃｅｎｔｕｒｙ．Ｍｅａｎｗｈｉｌｅ，ｉｔ　ａｒｏｕｓｅｓ　ｃｕｒｒｅｎｔ　ｄｅｓｉｇｎｅｒｓ　ｔｏ　ｌｅａｒｎ　ｔｈｅ　ａｂｉｌｉｙｔ　ｏｆ　ｏｂ—　ｓｅｒｖａｔｉｏｎ　ａｎｄ　ｔｈｉｎｋｉｎｇ　ｍｏｄｅ　ｆｒｏｍ　ｔｈｅ　ａｒｔｉｓｔｓ　ｔｏ　ｃｒｅａｔｅ　ｍｏｒｅ　ｎｏｖｅｌ　ｓｔｙｌｅｓ．　Ｋｅｙ　ｗｏｒｄｓ：ｍｏｄｅｍ　ａｒｔ；ｇｒａｐｈｉｃ　ｄｅｓｉｎｇ；ｖｉｓｕａｌ　ｅｌｅｍｅｎｔｓ；ｓｔｙｌｅ　ｅｖｏｌｕｔｉｏｎ　（责任编辑：郝丹立责任校对：林子）