唢呐的演奏风格及流派的论文-艺术理论论文

唢呐的演奏风格及流派的论文

艺术理论论文

内容摘要：唢呐在我国历史悠久、技巧丰富，表现力极强，是人们喜闻乐见的一种典型的民族民间吹管乐器。随着社会的发展，唢呐艺术朝气蓬勃，百花齐放，争妍斗胜。作为一名唢呐演奏员，要熔百家风格于一炉，取长补短，熟练掌握各个派别的演奏风格，加强自己的音乐修养，提高自己的音乐素质，掌握更为广深的理论知识，做一个高层次的德、智、能兼备的演奏、教育人才。

关 键 词：唢呐演奏 技巧 风格 流派

唢呐，直吹管乐器，又名喇叭，小唢呐又称海笛。约在西晋时期已传入我国新疆，在新疆克孜尔石窟寺第三十八窟的壁画中就已经出现了演奏唢呐的绘画，在北魏时期开凿的云冈石窟中也有演奏唢呐的雕刻形象。唢呐在我国历史悠久、流行广泛、技巧丰富，既有声音高亢洪亮和表现力极强的特点，又有表达粗犷奔放、细腻委婉于一身的优势，成为广大人民喜闻乐见的一种典型的民族民间吹管乐器。

一、流派的形成

谈起派别，全国共分几大派别，如东北派、山东派、陕西派等，个别流派又划分为不同的支派。上述几大派别是在我国影响较大的唢呐流派。

常言道，一方水土养一方人，不同的门派就有不同风格的演奏技巧，这受它所处的地理环境、文化背景、风土人情、生活习俗、言谈话语等方面的影响。唢呐之所以从那些漫无目的的吹奏，发展到今天有很高素质修养的专业演奏，归功于那些老艺术家，他们为唢呐艺术的规范化、唢呐教学的科学系统化做出了积极的贡献。正是他们的创新发展，才使得唢呐的演奏手法归于统一，带动了全国上下的唢呐艺术朝气蓬勃，不断发展。WwW..cOM随着社会的发展，艺术水平的提高，各个派别都在吸收一些外来的因素，以增补各自的艺术营养，采取众家之长，丰富充实各自的音乐内容，开阔和加大乐曲的创作思路和范围。

二、山东派、东北派的风格特点

山东常用的唢呐有大、中、小三种，另有锡笛和铜杆等。大唢呐筒音为d1，发音深厚、丰满，中音唢呐筒音为a2, 发音圆润柔和，小唢呐筒音为d3，发音激昂高亢，锡笛和铜杆筒音为c3，发音清脆明亮。山东唢呐的哨片成布袋状，易于控制，发音洪亮甜美，松软而柔和，唢呐芯子锥度大而短，发上把中音和高音，准确而省力，便于模拟各种鸟鸣人声。常用技巧：山东唢呐吹奏潇洒自如、轻松灵巧、技巧丰富、变化多端，除了常用吐音、滑音、花舌、指花、颤音以及吞、吐、垫、打、抹等技巧外，还有舌冲音、气冲音、批弹音、仅双吐、连弹音、气唇同颤音、指气同颤音等特殊技巧。以上这些都是很有特色的山东派唢呐运用的较典型的技巧。山东派的代表是我国著名唢呐演奏家任同祥先生，他出生在被誉为“唢呐之乡”的山东嘉祥县。他的功底深厚、技巧全面而娴熟，音色纯净华美。其演奏具有豪放中含优雅，洪亮中寓深情的特点，色彩绚丽，干净利落，富有强烈的生活气息和浓郁的地方特色。唢呐名曲《一枝花》就是任同祥先生的佳作。这首乐曲，被广大群众公认为器乐曲中之佳作，艺术宝库中之珍品。全曲分散板、中板和快板三段，散板取材于山东梆子音调，旋律波浪起伏，情思如泣如诉。通过装饰音、滑音、唇指揉音的应用，以及曲调中多次出现的四度上行跳进，力度上的抑扬变化，增加了音乐的愤懑和悲伤气氛，给人以声凄凄、情切切，恸断肝肠、悲痛欲绝之感。乐曲层次分明，结构严谨，形象生动，情意贴切，对比强烈，具有很强的艺术感染力。

东北派唢呐中也有大、中、小三种，它的杆子的内膛及音孔都较大，演奏习惯又将碗子往下打，形成了筒音与第一音孔的小三度关系。哨片的特点是：有肚、呈扇面状，发音粗犷、响亮、浑厚、朴实。一是采用循环呼吸，二是水嘟噜，使吹出的音色完美、轻松、漂亮。通过不同的吹奏手法及独特的变奏手段，形成了东北唢呐独具特色的演奏特点。东北唢呐曲目繁多，如汉吹曲、大牌子曲、小牌子曲和北曲四大类。又如《欧天歌》《一条龙》《小开门》《八条龙》等。这些乐曲体现了东北父老乡亲忠厚、淳朴、热情的高尚情怀。东北派的代表是著名唢呐演奏家胡海象，他对不同流派的演奏格调和技艺知识有自己的体验，形成了自己的演奏风格，他的音色饱满、嘹亮，其演奏以热情、刚劲为主要特点。代表曲目有《二人转牌子曲》《农村一片新气象》《唱起豫调庆丰收》等。乐曲《春风吹绿黄河岸》带有浓厚的东北特色，曲中多处用了花舌音，这是东北地区常用的演奏技巧。花舌音，俗称嘟噜，民间有水嘟噜、旱嘟噜、风嘟噜、慢嘟噜之分。其实，这四种嘟噜的吹法和效果大同小异，只是力度和碎音的快慢而已。说起东北唢呐，人们很容易联想起二人转。二人转是东北地区的地方戏，无人不知，无人不晓。

三、简述其他派别

河南唢呐犹如河南人说话，“声多平而少入，刚直而不委婉”。随着历史的变化发展，不仅保持了刚、柔、高亢粗犷、质朴热情的地方特色，同时也吸收了河北、山东苍劲有力、灵巧婉转和南方细腻精炼的音乐特点。

河北唢呐热情爽朗、质朴、淳厚。其代表是我国著名唢呐演奏家赵春亭先生，他独创的“箫音”“三弦音”“气拱音”等技巧，更是拓宽了唢呐的表现力。乐曲《山东大鼓》是赵春亭先生的得意之作，曲中以清脆而带有余音的弹音技巧，惟妙惟肖地模仿出三弦弹奏的效果，给人以轻快、活泼感。弹音、发音清脆、明快，富有弹性，有条音，其效果颇似三弹弹奏，故又称三弹音。

陕北唢呐通常全长约六十八厘米，杆长约四十一厘米，比我们使用的唢呐要大一些，发音比较浑厚。它是陕北民间红白喜事上最有韵味的一件乐器，也是陕北人那无限心事最合适的表达者。它的豪放、激昂、粗犷悠扬的特点，与当地人朴素、率直、慷慨达观的性格融为一体，那块厚实的黄土地上因此洒满了火辣辣的阳光，漫漫风生，万里嘹亮。 结语

在学习道路上，要想使自己的演奏不断进步，需要广泛地汲取营养，根据自己个性才能，熔百家风格于一炉，取万家之长补一己之短。在继承传统吹奏方法的基础上勇于创新，形成自己独特的演奏风格。要加强自己的音乐修养，提高自己的音乐素质，互相借鉴南北方流派的演奏方法。这样才能使现代的唢呐演奏得到充分完美的发展。作为一个高层次的德、智、能兼备的演奏、教育人才，还应掌握更为广深的理论知识，才能形成高屋建瓴之势。 参考文献：

[1]陈家齐.唢呐常用技法概论.乐器，1999年第5期. [2]乐器世界.2002年第1期.

[3]宋运昭.也谈个人艺术风格.人民音乐，1963年. -全文完-